Amber Yezel ha sabido ganarse un espacio en la escena musical de la isla no solo como cantante, sino como una artista completa que abastece los esquemas del pop urbano con su propuesta dinámica. Bajo su alter ego "La Felina", ha creado un universo donde la música, el cine y la moda se complementan para mostrar una autonomía total, encargándose por cuenta propia de dirigir la trayectoria de su proyecto y decidir cómo suena cada tema, cómo se presenta cada detalle. El espectro creativo que la nutre cubre todas las bases, siendo su desarrollo el producto de una relación familiar que permitió libertad, apoyo y dedicación a su formación artística. Desde muy temprano mostró interés por crear y pulir sus talentos. En la vibrante escena cultural de San Juan, Amber Yezel Peña Estrada, ha emergido no solo como una intérprete, sino como una maestra de realidades que desafían las clasificaciones convencionales de las propuestas del pop urbano. Su producción artística es un tejido complejo que converge para dar vida a sus visiones e historias con una estética que roza lo onírico. El control total de su narrativa, dirigiendo sus propios visuales y conceptualizando cada estrategia le han la valido la aceptación local e internacional, un camino cimentado por su álbum debut MIAU en 2023; donde logra fusionar sus distintas influencias en ritmos urbanos con el pop alternativo y tintes de jazz con R&B, creando una experiencia impulsada por su inspiración en las artes visuales y la animación de un genio.
Este equilibrio es precisamente lo que capturó la atención de la crítica global, llevándola a ser galardonada por su excelencia en la adaptación multidisciplinaria, un logro que subraya que su talento trasciende la cabina de grabación y su talento por interpretar múltiples instrumentos. Su música ha encapsulado un mundo cargado de misticismo, sensualidad y experimentación directa, permitiéndole conectar con una generación moderna que busca autenticidad sobre apariencias. Parte de su poder, se basa en la percepción y traducción de sus minuciosas influencias, experiencias que ha absorbido y manifestado de manera casi espontánea. Además, ha logrado que cada uno de sus sencillos, sean una pieza de integral en las redes acumulando millones de reproducciones de manera orgánica entre curiosos y seguidores. Quisimos indagar sobre su historia y sus proyectos con miras a exponer su talento antes de su presentación en La Respuesta este fin de semana; aquí la entrevista.
Hola, esta es la primera vez que podemos coincidir y nos llena de mucha alegría el que hayas podido sacar de tu tiempo para hablarnos sobre tu música y arte con nosotros.
Gracias a ustedes por considerarme para su entrevista.
-¿Cómo fueron tus comienzos en la música?
Mis comienzos en la música fueron alrededor de mis padres, quienes desde pequeña me inculcaron el amor por la música y el arte. Aunque la música siempre formó parte de mi vida, el universo de MIAU y este nuevo proyecto realmente comenzaron durante la pandemia.
-¿Alguno de los dos tuvo más peso en ese impulso a tener esa pasión por la música?
Mi papá. Su pasión por la música me inspiró desde pequeña a crear, invitándome siempre a cantar con él y a componer música juntos.
-Kudos a tu papá por eso y además de tu papá, ¿Cuáles consideras que fueron tus primeras influencias musicales?
Mis primeras influencias fueron artistas como Gustavo Cerati y Gorillaz. Pero más allá de géneros específicos, siento que siempre me atrajeron los artistas que construían mundos completos alrededor de su arte.
-Y viendo tu propuesta, nos hace mucho sentido eso que dices.. ¿Cuáles fueron esas primeras canciones que intentaste tocar? ¿Qué tal salieron?
En guitarra, “Come As You Are” de Nirvana y “Everlong” de Foo Fighters. Honestamente, al principio, me costó trabajo aprenderlas, pero creo que esa es parte importante del proceso de cualquier artista, permitirse aprender sin miedo.
-¿Cuándo te diste cuenta o cuál fue el momento clave en que supiste que hacer música era lo que querías hacer?
Hacer música siempre fue algo que supe que haría en algún momento. Para mí, la pregunta nunca fue “si”, sino “cuándo”. Lo más importante era encontrar el momento correcto y descubrir qué era eso que realmente quería contar a través del arte.
-¿Podrías mencionarnos 5 discos imprescindibles que formaron parte de tu formación como artista?
Es una pregunta difícil, porque tengo cientos de álbumes y canciones imprescindibles para mí como artista, pero algunos de los que más me formaron al crecer fueron:
• Bocanada — Gustavo Cerati
• Demon Days — Gorillaz
• La Dulzura — Cultura Profética
• Elephunk — Black Eyed Peas
• El Pozo — Mima
-¡Muy buenos discos! ¿Cómo es tu proceso creativo para el proyecto y cómo surgen usualmente tus canciones?
Quisiera poder tener un libro completo explicando mi proceso creativo, pero gran parte de mi manera de crear está inspirada en el proceso creativo de Hayao Miyazaki (es mi mayor inspiración, enseñanza e ídolo...). Comienzo sin un plan exacto, sin una idea completamente definida ni un storyboard. Empiezo solamente con emociones, imágenes, palabras o ideas sueltas que voy descubriendo y entendiendo mientras escribo, canto o dibujo. Trato de no limitarme al crear, porque siento que solo así surgen mis mejores ideas.
-Hayao es un crack, ahí tenemos varias de sus pelis. Partiendo de eso, ¿en dónde encuentras inspiración para componer?
En la naturaleza.
-y, ¿Cómo defines tu música?
Libre, real y expansiva.
-Entiendo que tienes una formación en animación y cinematografía, algo que compaginas a la perfección con tu presentación visual como artista, ¿Qué nos puedes comentar sobre eso?
Sí, tengo un bachillerato en cinematografía, pero la animación fue algo que realmente nunca esperé hacer. Aun así, siento que ambas disciplinas comparten muchas técnicas y maneras similares de contar historias. Pero para mí, la animación sigue siendo un arte completamente propio, y le tengo muchísimo respeto. He aprendido de la animación según el arte me ha ido llevando por ese camino, y siento que todavía sigo descubriéndola y aprendiendo de ella, constantemente.
-Sorry, pero tenemos que preguntar antes de que se nos olvide… siendo las artes visuales tu base, para Miau, ¿Qué vino primero el concepto visual o las canciones? O sea… ¿ya tenías una visión clara de lo que querías presentar?
MIAU comenzó solamente con la palabra “miau”, seguido por la canción y luego, inevitablemente, nació La Felina, todo su mundo y los seres que lo componen.
-Oye y no solamente queda en haber creado y producido los visuales, es que encima ha sido galardonado… ¿Cuál fue tu experiencia al haber ganado el premio a Mejor Video Musical en los Paris Art and Movie Awards en 2022 con el video del sencillo “MIAU”?
Siempre lo digo, pero en realidad me siento muy honrada. Aun así, le guardo muchísimo respeto al arte, y no me veo como una experta ni como una celebridad, sino como una artista en constante crecimiento y aprendizaje. Mi meta nunca ha sido tener un hit o ganar galardones. Hacer arte es algo que hago porque siento que es mi deber como artista mostrarle al mundo las historias que el universo me ha contado. Para mí, crear no es una opción, es un propósito. Es mi manera de devolverle al mundo, a la naturaleza y a la humanidad lo que Dios me ha dado. Aunque no tuviera premios ni millones de streams, seguiría haciendo arte. No lo hago para agradar, lo hago porque esa es mi naturaleza y mi realidad.
-Y creo que, precisamente, esa humildad es la que te ha traído aquí y al reconocimiento que estás teniendo. Algo que comparte la historia de MIAU -en el cual vamos a entrar en detalles ya mismo- que ya mencionaste, es el personaje de “La Felina”, ¿cómo surgió su creación y cómo la describes?
La Felina nació unos días después de crear la canción de MIAU. Al tener una base en cine, para mí es muy natural imaginar historias, personajes y mundos mientras escucho música. Cuando estaba pensando en cómo sería el videoclip de la canción, vi a La Felina caminando por las calles adoquinadas del Viejo San Juan, y fue justo ahí cuando comencé a conocer esta historia que, poco a poco, me ha cambiado la vida.
-¿Consideras el personaje un alter-ego tuyo? ¿Qué tanto de ti hay en ella y viceversa?
Muchas personas describen a La Felina como mi copia animada, pero la realidad es que somos muy diferentes en muchos aspectos. Ella tiene su propia historia, su propio mundo, su propio crecimiento y una vida muy distinta a la mía. Yo la veo como una mujer segura de sí misma, poderosa, fuerte y en constante evolución. Claro que tenemos muchas cosas en común, pero ella es su propio ser, y precisamente por eso he aprendido muchísimo de ella. A veces siento que yo la creé a ella, pero que también, en cierto aspecto, ella me creó a mí.
-Hablemos de MIAU, que desde el momento del lanzamiento ha ido creciendo y gustando cada vez más, ¿a qué le atribuyes el éxito que está teniendo?
MIAU no es tan solo una canción, ni un videoclip, ni siquiera solamente un álbum. MIAU es un mundo entero, vivo, expansivo y en constante crecimiento. Por eso creo que gran parte de la conexión que las personas han tenido con el proyecto viene de esa profundidad. Hay historias, personajes, simbolismos y emociones reales detrás de todo. Y pienso que cuando el arte se crea desde un lugar genuino y con amor, las personas lo sienten.
-¿Cómo fue producirlo? ¿En dónde se grabó y quiénes formaron parte del proceso?
El live action del videoclip de MIAU lo grabamos en La Respuesta, en San Juan, Puerto Rico. Muchísimas personas formaron parte de este proceso y me ayudaron a convertir este mundo en algo real y palpable, y por eso les estaré eternamente agradecida. Entre ellas, Dayra Ferrera, William Russell, Gabo Bonilla y todo el equipo de Apus, quienes aportaron muchísimo para darle vida al universo de MIAU.
-Tremendo team, los felicito por el resultado. Si pudieras elegir tres palabras que describan tu álbum, ¿Cuáles serían?
Inmersivo, bioluminescente y expansivo.
-Cuando hablamos de crear la conceptualización de un disco, ¿compones las canciones pensando en la temática del disco o luego de crearlas le encuentras un espacio para integrarlas dentro del mismo?
Al componer, usualmente escribo sin pensar demasiado en la canción ni en su desarrollo final. Más bien, disfruto el proceso creativo y me dejo llevar por la emoción, los sonidos y las ideas que van apareciendo en el camino. Luego, poco a poco, comienzo a entender cuál es la historia y la temática que el álbum quiere contar. De esa manera, me permito completa libertad al crear.
-¿Cómo crees que ha evolucionado tu música desde tu primer lanzamiento hasta hoy día?
Creo que con cada lanzamiento me permito más honestidad y más libertad al crear. Siento que mi música ha evolucionado conmigo, y que cada proyecto me acerca más a mi verdad como artista.
-¿Cómo se dio la colaboración con Gyanma en “La Verde”?
Llevo escuchando a Gyanma desde hace varios años y siempre he sido una gran admiradora de su arte. Para “La Verde”, realmente fue él quien me hizo el acercamiento para colaborar, y casualmente yo ya tenía la canción perfecta compuesta.
-Nice. Luego de esta colaboración con Gyanma, ¿con qué artistas locales e internacionales te gustaría colaborar en un futuro no muy lejano y por qué?
Hay muchos artistas con los que me encantaría colaborar en el futuro, pero más que pensar en, nombres, números o popularidad, me interesa colaborar con personas que tengan una visión real detrás de lo que crean.
-Tu propuesta fusiona pop urbano y ritmos alternativos incorporando distintos elementos de musicalización que abordan otros sub-géneros, ¿En qué otros géneros te gustaría incursionar?
Me gustaría explorar más el jazz, la bossa y el afro.
-Quizás sea muy temprano todavía, pero ¿cuál te gustaría que fuese el legado de tu proyecto?
Con el tiempo, me gustaría que el legado de mi arte dejara enseñanzas sobre la naturaleza, el amor y la conexión entre las personas y el mundo que las rodea. Más que solamente entretener, quisiera que mis proyectos hicieran sentir, imaginar y conectar profundamente con algo más grande.
-Siendo tan multifacética, por ahora, ¿qué proceso disfrutas más? ¿Prefieres entrar al estudio a crear o presentarte en un escenario a compartir con el público y por qué?
Mi parte favorita del proceso siempre ha sido crear. Siempre he disfrutado profundamente entrar a un estudio, escribir, imaginar mundos, descubrir sonidos y ver cómo poco a poco una idea comienza a cobrar vida.
-Aparte de la música y producir visuales, ¿Qué otras cosas te gusta hacer?
Me gusta pasar tiempo en la naturaleza, estar en el agua y explorar distintas formas de arte. Siento que todo termina conectándose de alguna manera con mi proceso creativo.
-¿Cómo te definirías en una palabra?
Expresiva
-¿Algún proyecto local e internacional que actualmente estés escuchando que recomiendes?
Hay muchos, pero últimamente el álbum BOBERA de Merecemos, Peruchi y Niño Pedro es de los proyectos que más recomiendo.
-Próximamente viene un eventazo que va haciendo mucho ruido, pues además de tu presentación, también se unen al evento dos exponentes emergentes en la escena local que van dejando su marca… ¿Qué nos puedes decir sobre eso? ¿Qué podemos esperar en el show?
He estado esperando tener la oportunidad de cantar en La Respuesta por mucho tiempo, y tener la oportunidad de presentarme junto a artistas puertorriqueñas, por primera vez, me llena de orgullo y satisfacción. Pueden esperar un show muy energético, inmersivo y lleno de visuales y emociones. Estoy muy emocionada de finalmente compartir este mundo en tarima.
-Hablando sobre el tema, ¿Cómo ves la escena musical independiente de la isla en este momento?
Actualmente la escena independiente de Puerto Rico está en uno de los momentos más interesantes y creativos que ha tenido en muchísimo tiempo. Hay muchísimos artistas creando desde lugares genuinos, experimentando sin miedo y construyendo propuestas reales y diferentes. Creo que hay muchísimo talento emergente ahora mismo en la isla.
-Totalmente de acuerdo. Además del show, ¿Cuáles son los planes para tu proyecto próximamente? ¿Cuáles son tus metas ahora mismo a corto, mediano y largo plazo?
Próximamente estaremos conociendo una historia nueva dentro del mundo MIAU de la cual estoy segura que les encantará. Mis planes a corto, mediano y largo plazo yacen en MIAU. Aún hay muchísimo que espero poder contar dentro de este mundo.
-Uff, definitivamente estaremos pendiente para escucharlo/verlo! ¿Dónde te pueden seguir para estar al tanto de tus proyectos?
@amberyezel en Instagram y Amber Yezel en YouTube, Spotify y todas las demás plataformas.
Muchas gracias por la disponibilidad para la entrevista. Te deseamos mucho éxito y esperamos estar en el show de La Respuesta este próximo viernes, 15 de mayo junto a Ladí y Del Toroooo.
Gracias a ustedes por tenerme. Gracias por sus preguntas y espero verlos el 15 🦋
Si aún no has conseguido tus boletos aún, los invitamos a que los adquieran accediendo este enlace en boletera.net Estás a tiempo pero se están vendiendo a las millas, ¡pica alante!
Mientras tanto, ponte al día escuchando MIAU para que estés ready para el evento.